10、影片开头(1/3)

通告单上写着的“郭明生办公室场”，指的是郭明生刚来厂里入职的那场戏。等余寻光拍完，饰演刘娇妹的苏伊也要拍一组差不多的。

两位主角拥有同样意义的镜头，主要是为了给电影增添层次感，在内容上充当一个补充叙事的作用。但这种意义不大的镜头最后也有可能会被剪掉，端看后续导演怎么想。

余寻光自己是觉得这场戏很重要。如果是他的电影，他不仅不会剪，还会好好利用。他会把这两组镜头拼接到一起放在开头，这样不仅能表现出明生和娇妹在工厂的工作时长，也是一种给观众展示主角的手法。

今天这场戏不是余寻光一个人演，还有两位群演配戏。

一位身材发福走样的中年人，坐在办公桌前饰演经理。另一位干瘦，皮肤粗糙黝黑的中年人，充当介绍郭明生入厂的亲戚。

这两个人是剧组的副导演昨天在北影门口，根据宋时璞提供的外形特色，1：1找来的群演，给的是日结的薪资。

宋时璞不给余寻光讲戏、提要求，副导演却是在请人时就跟这两位群演把角色性质说得清楚。两位群演都不是生手，知道该怎么演，进入片场后，很快有了状态。

现在处于状况外的，好像只剩余寻光一人。

不给站位，只有大概的要求，其他全部任由发挥——如果是个真正的新人，面临宋时璞这种拍法，肯定会感到无所适从。

你站在片场里，四处都是人，所有人都紧盯着你。你没办法从他们笔直地看过来的眼神里看到太多的情绪。你只会想到如果没演好，那些眼睛里会充斥着失望、不屑、不耐烦……那些不太友善的目光足够令人无地自容。

好在，这种难堪不会发生在余寻光身上。可以说，因为在看剧本时不仅把自己带入演员，也把自己代入了导演，所以余寻光比任何人都清楚宋时璞想要的是什么东西。

知道是一回事，展现出来是另一回事。

他不能太激动，不能太上头，不能一个不小心把情绪演得太夸张太超过。余寻光在心里告诉自己：什么都别想，什么都不要去想。他现在需要做的，就是面对镜头，给大家展示他理解中的郭明生。

今天开机，开机的第一场戏，作为制片人的吴睿生当然得守着。他一路跟着宋时璞，看他在片场讲戏时只对两位群演吩咐了一声，连看余寻光一眼都没有，表情就有些着急。等跟着回到监视器这边，他立马道：

“大头，我可告诉你，大家都在为你拼命，你不能不当回事。”轻声细语教训完，又蹲下来，用更小的声音说：“你是不是对余师傅有意见？”

宋时璞拿起耳机，捂在耳边，没做什么表情：“我有意见我能让他做男主角？”另一只手伸手提醒场记。

“那你还……”

“你没看出来吗？”宋时璞打断他，“余师傅是一个很有想法的人。他这样的人去做演员，很利——锋利的那个利。你教他太多，规范他该怎么演，他可能反而就不会演了。他和苏伊一样不需要过多提点，但苏伊需要的是约束，他需要的是自由。”

大约导演都是有看穿演员的能力的，这么一番话说出来，吴睿生瞬间哑然。

他第一反应是：“这是歪理”。仔细想想又觉得挺对。

倒叫他不知道如何是好了。

宋时璞走了之后，余寻光就自己来到了办公室外，站好。此时，他的前方、左边，共有两台机器对着他。正前方站着的是焦玉来，他拍了拍身边的宝贝机器，朝他露出一个鼓励的笑。

余寻光也朝他笑，笑得不太像余师傅。

不能再耽误，场记打板。

“《临时爱你》办公室郭明生第一幕，开始！”

剧组所有人进入工作状态。

等画面影像通过机器传过来，余寻光已经是另外一种姿势。他微低着头，没有站得很直。焦玉来那台机器很明显地拍出来，他的体态带着一点高低肩。而侧面那台机器则是拍出了他的驼背，还有在模拟出来的黄昏的照耀下，他用后脚跟小幅度地踢着墙的动作。

他在等人，很显然，等得有些焦躁。

“这情绪可以啊。”吴睿生小声说了一句